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Sep 26, 2023

Música clásica y ópera este otoño: 59 programas, estrenos y más

Anuncio apoyado por Fall Preview Entre los aspectos más destacados: la reapertura de

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Entre los más destacados: la reapertura de David Geffen Hall, el estreno de 'The Hours' en el Met y las visitas de las Filarmónicas de Berlín y Los Ángeles.

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Por Joshua Barone y Zachary Woolfe

La pandemia no ha sido el único obstáculo que mantiene a la Filarmónica de Nueva York fuera de su sede en David Geffen Hall; el edificio ha sido objeto de una profunda renovación que está previsto que concluya este otoño. Cuando vuelva a abrir, serán semanas de nuevos trabajos en nuevos formatos, como el desfile de Etienne Charles "San Juan Hill: A New York Story". Los próximos meses también traerán un regreso a la forma para el Carnegie Hall, que poco a poco está comenzando a atraer no solo a los mejores solistas del mundo, sino también a conjuntos líderes, como la Filarmónica de Berlín. Aún así, la actuación en vivo sigue siendo precaria y está sujeta a cambios; Consulte los sitios web para obtener la información más reciente y las regulaciones de Covid-19.

'ANTONIO Y CLEOPATRA' La temporada del centenario de la Ópera de San Francisco comienza con un estilo glamoroso con una nueva ópera de John Adams, siempre un evento. Adams, con Elkhanah Pulitzer y Lucia Scheckner, también adaptaron el libreto de la obra de Shakespeare. Amina Edris y Gerald Finley protagonizan como la pareja principal, y Eun Sun Kim dirige. (Hasta el 5 de octubre; War Memorial Opera House, San Francisco)

SESIONES DE CRIPTA El empresario Andrew Ousley se hizo famoso con una serie de conciertos íntimos y encantadoramente espeluznantes en la cripta debajo de la Iglesia de la Intercesión en Harlem. Este otoño, la serie comienza con la pianista Inna Faliks y continúa con Lara St. John, Parker Ramsay y James Carson. (12 de septiembre, Iglesia de la Intercesión, Manhattan)

CONJUNTO DE TINTA HÚMEDA Este ecléctico colectivo de intérpretes y compositores abre su temporada con el estreno de "HEX" de Kate Soper, anunciada como una sátira dramática sobre las puertas del infierno, con Soper y Rick Burkhardt (un artista de conjunto residente) en la voz y el piano junto con el poco convencional septeto Orlando Furioso (proyecto del compositor y baterista Vicente Hansen Atria, también en residencia). (14 de septiembre; Ruleta, Brooklyn)

'MASA' La Misa maximalista y multigénero de Leonard Bernstein fue una de las obras para inaugurar el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en 1971. Ahora regresa para concluir las celebraciones del 50 aniversario del centro, con James Gaffigan al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional y el barítono Will Liverman en el papel del Celebrante. (15-18 de septiembre; Kennedy Center, Washington)

CONCIERTOS EN EL CENTRO DE LA CIUDAD Celebrando su temporada número 25, esta serie ofrece presentaciones gratuitas de música antigua en la iglesia de St. Malachy todos los jueves a la 1:15 p. m., bajo los auspicios de Gotham Early Music Scene. (15 de septiembre y en curso; Iglesia St. Malachy, Manhattan)

SINFONIA DE NASHVILLE Giancarlo Guerrero dirige el estreno mundial de "Her Story" de Julia Wolfe en un programa que incluye el reciente "1920/2019" de Joan Tower, escrito para el Proyecto 19 de la Filarmónica de Nueva York, y el Concierto para piano en un movimiento de Florence Price, con Karen Walwyn como solista . Al igual que "1920/2019", la pieza de Wolfe, que presenta al Lorelei Ensemble como vocalistas, celebra el centenario de la aprobación de la 19.ª Enmienda. (15-17 de septiembre; Centro Sinfónico Schermerhorn, Nashville)

EL CRUCE Este conjunto coral esencial tiene una gran temporada por delante, actuando en asociación con la Filarmónica de Nueva York y la Orquesta de Filadelfia la próxima primavera, sobre todo en el estreno de "Vísperas de la Tierra Bendita" de John Luther Adams. Pero primero está "Walking the Farm: A Progressive Concert", un programa ambulatorio en el que se ofrece nueva música de George Lewis junto con obras de Kirsten Broberg, David Shapiro y Peteris Vasks. (17 y 18 de septiembre; Kings Oaks Farm, Newtown, Penn.)

'EL VIOLINISTA EN EL TEJADO' La producción de Barrie Kosky de este musical clásico resiste el sentimentalismo con el que se ha asociado. Lyric Opera of Chicago presenta el espectáculo con un elenco encabezado por Steven Skybell. (17 de septiembre al 7 de octubre; Civic Opera House, Chicago)

'LUCIA DE LAMMERMOOR' La Ópera de Los Ángeles es el próximo anfitrión de la hábil y astuta producción del clásico de Donizetti de Simon Stone, que se estrenó en la Ópera Metropolitana la temporada pasada y traslada la acción a una ciudad estadounidense actual en declive. En California, estará protagonizada por Amanda Woodbury y Liv Redpath; Lina González-Granados dirige. La ambiciosa compañía también estrena "Omar" de Rhiannon Giddens y Michael Abels el 22 de octubre (del 17 de septiembre al 9 de octubre; Dorothy Chandler Pavilion, Los Ángeles)

SINFONÍA DE SEATTLE Esta orquesta ha estado sin director musical desde que Thomas Dausgaard renunció abruptamente la temporada pasada. Así comenzará su temporada con el antecesor de Dausgaard, Ludovic Morlot, en el podio, protagonizando un estreno mundial de la artista en residencia, Angelique Poteat, así como un sampleo de Chopin con el pianista Jan Lisiecki. (17 de septiembre; Benaroya Hall, Seattle)

CALLE. ORQUESTA SINFÓNICA DE LOUIS Stéphane Denève dirige a su conjunto en un programa de apertura de temporada catalogado como "postales de lugares lejanos": música de Ibert y Dvorak, así como de Nathalie Joachim, que debutará con la orquesta cantando en su obra "Fanm d 'Ayiti (Mujeres de Haití)". (17 y 18 de septiembre; Powell Symphony Hall, St. Louis)

'LAS VALQUIRIAS' Este verano, el innovador director Yuval Sharon llevó el tercer acto de la ópera de Wagner "Die Walküre" al Hollywood Bowl, con la ayuda de pantallas verdes y un sofisticado trabajo de cámara; la producción ahora se traslada a la Ópera de Detroit (dirigida por Sharon). Noviembre trae la producción de Lileana Blain-Cruz de la versión original de "Faust" de Gounod a Detroit, y la puesta en escena de Sharon en actos inversos de las obras "La Bohème" en la Ópera Lírica de Boston del 23 de septiembre al 2 de octubre (del 17 al 20 de septiembre; Ópera de Detroit, Detroit)

'CONVERSACIÓN' La mayoría de las óperas todavía surgen de un puñado de tradiciones lingüísticas, pero esta nueva obra de Diego Sánchez Haase está en guaraní, una lengua indígena ampliamente hablada en Paraguay. Escrita para un tenor (aquí José Mongelós) que se acompaña con instrumentos indígenas, la pieza imagina un diálogo sobre la colonización con Cristóbal Colón. Música de las Américas y Ópera Hispánica presentan el estreno estadounidense en el Museo Nacional del Indígena Americano en Nueva York (y otra actuación en la sede de ese museo en Washington el 24 de septiembre). (18 de septiembre)

PRINCIPIO Abriendo su temporada el 18 de septiembre con un programa de motetes de Bach, este magnífico conjunto vocal de música antigua canta polifonía de América Latina (22 de octubre) y piezas con trompeta barroca (19 de noviembre). (Iglesia Luterana de la Santísima Trinidad, Manhattan)

ORQUESTA SINFÓNICA DE TORONTO Celebrando su centenario, este conjunto, encabezado por Gustavo Gimeno, inicia su temporada con un preludio festivo: el estreno mundial de "La historia de la puerta del dragón" de Kevin Lau. El programa continúa con "Icarus" de Lera Auerbach, junto con Bruce Liu como solista en el Segundo Concierto para piano de Chopin y "Scheherazade" de Rimsky-Korsakov. (21-24 de septiembre; Roy Thomson Hall, Toronto)

ORQUESTA SINFÓNICA DE CHICAGO La última temporada de Riccardo Muti con esta orquesta comienza con el estreno en Estados Unidos del "Preludio solemne" del siglo XIX de Samuel Coleridge-Taylor, así como del Primer Concierto para piano de Brahms y la Segunda Sinfonía de Tchaikovsky (del 22 al 27 de septiembre). Yefim Bronfman, el solista de Brahms, hará rondas en otros lugares: se unirá a Xian Zhang para comenzar la temporada de la Sinfónica de Nueva Jersey con el Tercer Concierto para piano de Rachmaninoff (del 7 al 9 de octubre); e inaugurando el nuevo Steinway de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh con el Concierto para piano n.º 22 en mi bemol de Mozart (del 28 al 30 de octubre). Ese mismo mes, de vuelta en Chicago, el director alemán Christian Thielemann hace acto de presencia en el repertorio que mejor sabe hacer, la Octava Sinfonía de Bruckner. (20-25 de octubre)

'MEDEA' Abriendo la temporada del Metropolitan Opera por primera vez desde "Norma", en 2017, la soprano Sondra Radvanovsky recibe otra obra que fue famosa como vehículo de Maria Callas: este clásico de Cherubini sobre una mujer llevada al extremo por la ira hacia su marido errante. En su estreno en el Met, Carlo Rizzi dirige la versión italiana, en lugar del original francés; David McVicar, omnipresente en el Met estos días, dirige; Matthew Polenzani, Janai Brugger, Michele Pertusi y Ekaterina Gubanova completan el reparto. (27 de septiembre al 28 de octubre; Ópera Metropolitana)

'LUZ MONOCROMÁTICA (UNA VIDA ÚNICA) La obra vespertina de Tyshawn Sorey, originalmente escrita para la serenidad monumental de la Capilla Rothko en Houston, se amplía, en más de un sentido, hasta la cavernosa sala de ejercicios de Park Avenue Armory, con contribuciones de arte visual de Julie Mehretu, una puesta en escena de Peter Sellars y coreografía de Reggie (Regg Roc) Gray. (27 de septiembre al 8 de octubre; Armería de Park Avenue)

'IDOMENEO' Dado su estreno en el Metropolitan Opera en 1982 y defendida durante mucho tiempo por James Levine, esta ópera —quizás la primera de la madurez de Mozart— regresa al Met posterior a Levine de la mano del profundo Manfred Honeck, en su debut en la compañía, con un elenco prometedor que incluye a Michael Spyres, Kate Lindsey, Ying Fang y Federica Lombardi. (28 de septiembre al 20 de octubre, Metropolitan Opera)

RETRATOS DEL COMPOSITOR La serie característica del Miller Theatre de inmersiones profundas en figuras contemporáneas comienza esta temporada con Liza Lim, en un concierto protagonizado por JACK Quartet; los programas posteriores presentan a Luca Francesconi, Oyvind Torvund, Suzanne Farrin y Nicole Mitchell. (29 de septiembre; Teatro Miller, Manhattan)

'LADY MACBETH DE MTSENSK' La producción salvajemente caricaturesca de Graham Vick de la ópera de Shostakovich es uno de los espectáculos más dramáticamente potentes del Met, regresa con uno de los protagonistas de la última reposición, en 2014: Brandon Jovanovich, ahora acompañado por Svetlana Sozdateleva. La directora es Keri-Lynn Wilson, que debuta con la compañía dirigida por su marido, Peter Gelb. (29 de septiembre al 21 de octubre; Ópera Metropolitana)

ORQUESTA DE FILADELFIA Otra temporada, otra residencia de facto en el Carnegie Hall para este conjunto y su director musical, Yannick Nézet-Séguin. Un día después de su apertura de temporada en casa, con Lang Lang y BalletX interpretando coreografías de Tiler Peck del New York City Ballet, los habitantes de Filadelfia encabezan la gala de Carnegie el 29 de septiembre, con Nézet-Séguin dirigiendo obras de Ravel, Gabriela Lena Frank y Dvorak. así como Liszt, de la mano del pianista Daniil Trifonov. Más apariciones de Carnegie siguen en el otoño: un concierto con Beatrice Rana (28 de octubre); y un Mahler Fourth estrellado, con Pretty Yende, siguiendo un nuevo trabajo de Xi Wang (13 de diciembre) que se estrena unas noches antes en Filadelfia (8-10 de diciembre). Ese no es el único estreno que nos espera: la violinista Jennifer Koh toca un nuevo concierto de Nina Young en un concierto en Filadelfia dirigido por Marin Alsop (del 17 al 19 de noviembre). (Centro Kimmel, Filadelfia)

'LODGE NEGRO' El compositor David T. Little, conocido por su música que se vuelve ingeniosamente brutal, crea una amalgama de actuación en vivo y cine que evoca el intenso surrealismo de Burroughs y Lynch. El libreto es de Anne Waldman; Michael Joseph McQuilken dirige; Se presenta Timur and the Dime Museum. El estreno es un punto culminante del festival O anual de la Ópera de Filadelfia, que este año también incluye "Otello" de Rossini y "El cuervo" de Toshio Hosokawa. (1 y 2 de octubre; Philadelphia Film Center, Filadelfia)

MÚSICA ANTES DE 1800 Esta serie reflexiva y de larga duración comienza su temporada con la Boston Camerata y un programa basado en la tradición espiritual, el primero de una nueva iniciativa de American Roots. Otros conciertos incluyen Vox Luminis (los Bachs y Buxtehude, 23 de octubre) y Juilliard415 (repertorio fuera de Dresden, Alemania, 11 de diciembre). (2 de octubre; Iglesia Corpus Christi, Manhattan)

CUARTETO DE ATAQUE El álbum de 2021 de este grupo, "Of All Joys", fue una exploración expansiva y emocional de lo que significa hacer música en colaboración al final de uno de los períodos de aislamiento más difíciles de la música clásica. Traen una versión en vivo a Brooklyn como parte de la serie Angel's Share del empresario Andrew Ousley. (4-6 de octubre; Cementerio Green-Wood, Brooklyn)

SINFONICA DE SAN FRANCISCO Esa-Pekka Salonen estaba en el foso de uno de los eventos de música clásica más sombríos y abrumadores del verano: la puesta en escena de Romeo Castellucci de la Segunda Sinfonía de Mahler en el Festival de Aix-en-Provence. Ahora, Salonen trae su versión del trabajo a San Francisco para abrir su temporada (del 29 de septiembre al 2 de octubre). El Mahler parece ser una opción popular: también puede encontrarlo bajo la batuta de Louis Langrée en la Orquesta Sinfónica de Cincinnati (24 y 25 de septiembre), así como bajo la batuta de Franz Welser-Möst con la Orquesta de Cleveland (29 de septiembre). -30). Sin embargo, solo en San Francisco se combinará con un estreno de Trevor Weston; le sigue otra primicia, el estreno mundial del Tercer Concierto para piano de Magnus Lindberg, con la participación de Yuja Wang, que viajará a la Filarmónica de Nueva York bajo la dirección de Santtu-Matias Rouvali a principios del próximo año (del 13 al 15 de octubre). (Salón Sinfónico Louise M. Davies, San Francisco)

ORQUESTA SINFÓNICA DE ATLANTA Nathalie Stutzmann, la única mujer entre los directores musicales de las 25 orquestas más grandes de los Estados Unidos, sube oficialmente al podio este otoño, y lo hace a lo grande: con la Novena de Beethoven, junto con la reciente obra coral de Hilary Purrington "Words for Departure". (6-9 de octubre; Atlanta Symphony Hall, Atlanta)

ORQUESTA SINFÓNICA DE BOSTON En la segunda semana de su temporada en el Symphony Hall, este histórico conjunto presenta el estreno de "Starling Variations" de Elizabeth Ogonek, dirigida por Andris Nelsons en un programa que también incluye la Tercera Sinfonía de Shostakovich y un binomio de Bernstein: "Chichester Psalms" y el concierto. como "Serenade (After Platón's Symposium)", con la elegante violinista Janine Jansen (del 6 al 8 de octubre). Nelsons regresa el próximo mes para dirigir el estreno de la versión orquestada de Caroline Shaw de "Punctum" (3 de noviembre). (Salón Sinfónico, Boston)

FILARMÓNICA DE LOS ÁNGELES La mejor orquesta de la costa oeste, y una de las mejores del país, comienza su Iniciativa Musical Panamericana cerca del comienzo de su temporada, con el estreno de un nuevo concierto para violín de Gabriela Ortiz (6 al 9 de octubre), antes de dirigirse al Carnegie Hall por dos noches. El concierto de Ortiz está en cartel, junto con Mahler (25 de octubre), seguido de un programa con los estrenos en Nueva York de "Kauyumari" de Ortiz y "Fandango" de Arturo Márquez (26 de octubre). Todos estos conciertos estarán dirigidos por Gustavo Dudamel, quien en diciembre, de regreso en Los Ángeles, dirige un relato de tres noches de "Tristán e Isolda" de Wagner (del 9 al 17 de diciembre) antes de dirigirlo en su otra casa, el Ópera de París, a principios del próximo año. (Sala de Conciertos Walt Disney, Los Ángeles)

'CERRO DE SAN JUAN' El pecado original del Lincoln Center fue la destrucción de San Juan Hill, un vecindario mayoritariamente afroamericano y latino, para crear un reluciente templo de las artes, un hecho que solo se ha reconocido de forma vacilante a lo largo de las décadas. Pero en un momento de ajuste de cuentas racial generalizado, la organización se está volviendo más limpia, encargando "San Juan Hill: A New York Story" de Etienne Charles como parte de la reapertura del renovado Geffen Hall. El conjunto Creole Soul de Charles se unirá a la Filarmónica de Nueva York en lo que está planeado como un desfile y una actuación purificadores. (8 de octubre; David Geffen Hall)

'TODO SUBE' La violinista Jennifer Koh y el barítono bajo Davone Tines, dos artistas con un ojo puesto en la tensa relación de la música clásica con la raza, traen su exploración escénica de la historia personal y la posibilidad de un espacio nuevo y más honesto en la industria para ellos mismos a Brooklyn. Academy of Music después de su estreno en California a principios de este año. (12-15 de octubre; BAM Fisher, Brooklyn)

NY PHIL REGRESA A CASA Al inaugurar su renovada sala, la Filarmónica apuesta por lo espectacular, con énfasis en lo contemporáneo, dirigida por Jaap van Zweden. Presenta "Oyá" de Marcos Balter, que complementa a la orquesta con iluminación y diseño electrónico, y revive "Stride" de Tania León, ganadora del Premio Pulitzer, de 2020. Dos exhibiciones coloridas anclan el programa: "My Father Knew Charles Ives" de John Adams. (2003) y el siempre verde "Pines of Rome" de Respighi. (12-18 de octubre; David Geffen Hall)

ESFINGE VIRTUOSA La banda de la casa de la Organización Sphinx, que celebra su 25 aniversario esta temporada, se detiene en el Carnegie Hall para una noche de programación característicamente variada, que incluye los estrenos en Nueva York de obras de Valerie Coleman y Jessie Montgomery, así como el estreno mundial de la "An Ode to Our Times" del compositor emergente Xavier Foley. (13 de octubre; Carnegie Hall)

COMUNICACIÓN Una colaboración entre el Conjunto Contemporáneo Internacional y la Asociación de Compositoras Femeninas de Irán toma como tema "peyvand", la palabra persa para conectividad, y presenta un estreno de Niloufar Nourbakhsh. (15 de octubre; Skirball Center)

RHIANNON GIDDENS Esta atareada música comienza su serie Perspectives en el Carnegie Hall con el programa "When I Am Laid in Earth" con su pareja, Francesco Turrisi, en el íntimo Weill Recital Hall (2 pm y 7:30 pm el 15 de octubre). El siguiente paso es una noche en el escenario principal de Carnegie, donde se le unirán otros músicos de banjo para "Songs of Our Native Daughters", un programa que tiene en cuenta las historias y las luchas de las mujeres negras (4 de noviembre). (Sala Carnegie)

PETER GRIMES No vista en el Met desde 2008, esta tragedia de Britten sobre un pescador con problemas y la ciudad que lo evita regresa con el tenor Allan Clayton, desaliñado y magnético como Hamlet la temporada pasada, en el papel principal. Nicole Car y Adam Plachetka se unen a él; Nicholas Carter, quien también estuvo soberbio en "Hamlet", dirige. (16 de octubre al 12 de noviembre; Ópera Metropolitana)

PIANISTAS EN CARNEGIE HALL Dos eminencias de sus generaciones engalanan el escenario Carnegie: el octogenario Maurizio Pollini, en un genial programa de obras de Robert Schumann y Chopin (16 de octubre); e Igor Levit, de 35 años, ofreciendo una velada larga pero seguramente gratificante de los 24 preludios y fugas de Shostakovich (18 de octubre).

BÚHOS Este cuarteto de cuerda, un grupo de ensueño formado por el violinista Alexi Kenney, la violista Ayane Kozasa, el violonchelista Gabriel Cabezas y el violonchelista y compositor Paul Wiancko, trae un programa de obras y arreglos que abarcan el tiempo desde el siglo XVIII de Couperin. Les Barricades Mystérieuses" y tan recientes como "When the Night" y "Vox Petra" de Wiancko, ambas de 2018, con música de artistas como Chick Corea, Terry Riley y Franghiz Ali-Zadeh en el medio. (17 y 18 de octubre; Centro de Artes Baryshnikov)

ORQUESTA DE COMPOSITORES AMERICANOS El estado del medio ambiente es el tema de "El orden natural", un programa dirigido por Mei-Ann Chen y que presenta obras de Mark Adamo, Viet Cuong, Inti Figgis-Vizueta e Yvette Janine Jackson. (20 de octubre; Zankel Hall en el Carnegie Hall)

ORQUESTA DE MINNESOTA Tras el mandato transformador de Osmo Vänskä, Thomas Sondergard, quien fue nombrado nuevo director musical de la orquesta durante el verano, llega a Minnesota para dirigir un programa de "Of a Spring Morning" de Lili Boulanger y dos partituras de ballet: "Mother Goose" de Ravel y "La consagración de la primavera" de Stravinsky. Sondergard sube oficialmente al podio la próxima temporada. (20-22 de octubre; Orchestra Hall, Minneapolis)

EL SONIDO DE CASA El conjunto vocal Roomful of Teeth es el invitado de este programa de la Filarmónica de Nueva York, el grupo solista en el estreno estadounidense de "Microfictions", vol. 3, de Caroline Shaw, la compositora y miembro de Teeth. (El concierto también incluye "Preludio a la tarde de un fauno" de Debussy y la Cuarta Sinfonía de Florence Price). El concierto A Nightcap el 20 de octubre está dirigido por Roomful of Teeth y presenta una nueva obra de Angélica Negrón. (20-23 de octubre; David Geffen Hall)

ORQUESTA SINFÓNICA DE LA CIUDAD DE BIRMINGHAM Mirga Gražinyte-Tyla, una directora que actualmente no está interesada en subir al podio de ninguna orquesta importante, regresa a su conjunto más reciente para una parada de gira con el violonchelista Sheku Kanneh-Mason y el estreno en Nueva York de una sinfonía de Thomas Adès, basada en su desgarradora obra maestra operística "El ángel exterminador". (22 de octubre; Carnegie Hall)

MÚSICA ANTIGUA EN EL TEATRO MILLER El envidiable conjunto de conciertos de música antigua de Miller comienza el 22 de octubre con un programa de Monteverdi del conjunto belga Vox Luminis, y continúa con Orlando Consort (Josquin des Prez y sus contemporáneos, 19 de noviembre) y Tallis Scholars (pasado de música sacra). y presente, 10 de diciembre). (Teatro Miller, Universidad de Columbia)

CONCIERTOS SINFONICOS DE LOS PUEBLOS La música de clase mundial a precios de ganga ha sido durante mucho tiempo la premisa irresistible de esta serie, que abre su temporada con el violonchelista Steven Isserlis y la pianista Connie Shih. (22 de octubre, Escuela Secundaria Washington Irving)

ARTISTA DESTACADO Una nueva serie de la Filarmónica coloca a artistas, algunos establecidos, otros en ascenso, en el Sidewalk Studio de Geffen Hall. El primer programa presenta al violonchelista Sterling Elliott y al pianista Wynona Wang en obras de Brian Raphael Nabors, Suk, Janacek y Shostakovich. (El eminente barítono bajo Eric Owens canta Bach el 14 de noviembre.) (24 de octubre; David Geffen Hall)

'ESCRITURA AUTOMÁTICA' El grupo Object Collection ha creado una enigmática versión escénica de este experimento de Robert Ashley de los años 70, en el que el pionero compositor jugaba con las posibilidades del habla involuntaria. (26-30 de octubre; The Brick, Brooklyn)

GALA DE APERTURA DE GEFFEN HALL Coronando semanas de festividades de la Filarmónica de Nueva York, esta es una gala en dos partes: "El viaje" el miércoles y "La alegría" (con "Tú eres el preludio" de Angélica Negrón y la Novena Sinfonía de Beethoven) dos noches después. (26 y 28 de octubre; David Geffen Hall)

JEAN RONDEAU Pocos conciertos en el calendario de otoño prometen ser tan silenciosamente impresionantes como la versión de este clavecinista de las Variaciones "Goldberg" de Bach, que grabó con un efecto paciente e infinitamente reflexivo a principios de este año. (27 de octubre; Carnegie Hall)

'LOS DESTRUCTORES' Ethel Smyth ha llegado a un período de redescubrimiento de las compositoras, cuya intensa ópera de 1906 sobre una comunidad costera empobrecida inauguró el Festival de Glyndebourne este verano y ahora cruza el Atlántico para lo que Houston Grand Opera dice que es la primera producción a gran escala de un importante estadounidense. compañía. estrellas de Sasha Cooke; Patrick Summers dirige; Louisa Muller dirige. (28 de octubre al 11 de noviembre; Wortham Theatre Center, Houston)

SOCIEDAD DE MÚSICA DE CÁMARA DEL CENTRO LINCOLN Entre los aspectos más destacados de la caída de esta institución se encuentran el compromiso de regreso del siempre esclarecedor Cuarteto de Cuerdas Danés en un programa de Britten, Mozart y Robert Schumann (30 de octubre); yuxtaposiciones de música de Handel y Vivaldi con el contratenor Anthony Roth Costanzo (6 de diciembre); y la presentación anual de los seis Conciertos de Brandeburgo de Bach (del 16 al 20 de diciembre). (Alicia Tully Hall)

UNA CELEBRACIÓN DE STEVE REICH El compositor pionero, y aún fuerte, Steve Reich tendrá 85 años cuando este concierto lo honre con actuaciones del Colin Currie Group y Synergy Vocals. En el programa hay dos obras maestras muy conocidas, "Tehilim" y "Música para 18 músicos", que intercalan el estreno estadounidense de la última obra de Reich, "La oración del viajero". (1 de noviembre; Carnegie Hall)

PIANISTAS CON LA FILARMÓNICA A medida que llega noviembre y la Filarmónica se instala en la rutina de la temporada de suscripción en su sala renovada, la normalidad llega en forma de una envidiable variedad de solistas de piano. Está Yefim Bronfman en Mozart, Daniil Trifonov y Sergei Babayan en Bartok, Víkingur Ólafsson en Ravel y Emanuel Axe en Beethoven. (2 de noviembre al 3 de diciembre; David Geffen Hall)

DAVÓNE TINES Este brillante bajo-barítono, acompañado por el pianista Adam Nielsen, trae su programa "Recital No. 1: MASS" al Weill Recital Hall del Carnegie Hall, que debería hacer una selección de obras ya urgente y profundamente considerada, de los variados gustos de Bach. , Tyshawn Sorey y Caroline Shaw, tanto más inmediatos. (3 de noviembre; Weill Recital Hall)

'DON CARLO' Después de un estreno histórico en el Met de la versión francesa original en cinco actos de la gran ópera de Verdi la temporada pasada, la compañía vuelve a su larga tradición de interpretarla truncada y en italiano. Anna Netrebko iba a protagonizar antes de que se cancelaran sus contratos debido a sus declaraciones equívocas sobre el presidente Vladimir V. Putin de Rusia; Eleonora Buratto y Angela Meade la reemplazarán, en un excelente elenco que también incluye a Russell Thomas, Anita Rachvelishvili, Peter Mattei y Günther Groissböck, con Carlo Rizzi como mano experimentada en el podio. (El 9 de noviembre, la Ópera Lírica de Chicago abre una presentación de la ópera en francés). (3 de noviembre al 3 de diciembre, Metropolitan Opera)

BARGEMÚSICA No hay lugar de actuación como esta pequeña sala de conciertos flotante, anclada en Dumbo a la sombra del puente de Brooklyn. La programación es ecléctica, el ambiente acogedor e íntimo. Entre los muchos espectáculos de este otoño se encuentra uno del pianista y compositor Jed Distler, quien tocará su propio trabajo junto con piezas de Frederic Rzewski y David Maslanka. (4 de noviembre)

'FUEGO Y AGUA' Un potente grupo —la guitarrista Mary Halvorson, la saxofonista Ingrid Laubrock, la violonchelista Tomeka Reid y la baterista Susie Ibarra— se une a la pianista Myra Melford en este proyecto de quinteto, basado libremente en la obra de Cy Twombly. (7 de noviembre; Ruleta, Brooklyn)

FILARMÓNICA DE BERLÍN Después de una gira frustrada por la pandemia al Carnegie Hall planeada para la temporada 2020-21, uno de los mejores conjuntos del mundo regresa con su emocionante director principal, Kirill Petrenko, durante tres noches, incluida la Séptima de Mahler (10 de noviembre); obras de Andrew Norman, Mozart y Korngold (11 de noviembre); y, para otro intento, el Mahler de nuevo (12 de noviembre). (Sala Carnegie)

'RIGOLETTO' Benjamin Bernheim, uno de los tenores jóvenes más aclamados de Europa, hace su debut en el Met como el Duque de Mantua en el clásico de Verdi, junto a Quinn Kelsey y Rosa Feola, las estrellas cuando esta producción fue nueva la temporada pasada. Actuaciones posteriores cuentan con Luca Salsi, Michael Chioldi, Lisette Oropesa y Stephen Costello; en su debut en la compañía, Speranza Scappucci lidera toda la carrera. (10 de noviembre al 29 de diciembre; Ópera Metropolitana)

SOCIEDAD DE ORATORIO DE NUEVA YORK Este grupo, dirigido por Kent Tritle, comienza su temporada en el Carnegie Hall con el estreno mundial del oratorio sobre inmigración de Paul Moravec y Mark Campbell "A Nation of Others", así como con la puesta en escena de seis poemas de Whitman de Robert Paterson. (15 de noviembre; Carnegie Hall)

ORQUESTA DE ST. DE LUCAS Este conjunto comienza su temporada en el Carnegie Hall con un programa totalmente Mendelssohn del Primer Concierto para piano, con Benjamin Grosvenor, y la música incidental completa de "Sueño de una noche de verano", con narración de David Hyde Pierce. (17 de noviembre; Carnegie Hall)

'GRACIA DIFÍCIL' El violonchelista Seth Parker Woods asume roles adicionales como narrador y artista del movimiento en esta exploración multimedia de la Gran Migración realizada con el coreógrafo Roderick George y que presenta una variedad de música contemporánea de compositores que incluyen, como novedad en esta iteración, Ted Hearne y Devonté. Hynes. (19 de noviembre; Calle 92 Y)

'LAS HORAS' Un envidiable trío de estrellas —Renée Fleming, Joyce DiDonato y Kelli O'Hara— protagonizan la nueva y exuberantemente lírica adaptación de Kevin Puts de esta novela sobre el impacto de "Mrs. Dalloway" de Virginia Woolf en diferentes generaciones de mujeres; Yannick Nézet-Séguin, director musical del Met, dirige, haciendo su primera aparición en el podio de la compañía casi dos meses después de su temporada. (22 de noviembre al 15 de diciembre; Ópera Metropolitana)

FESTIVAL DE MÚSICA ANTIGUA DE BOSTON Esta eminente institución continúa su serie de larga data en la Biblioteca y Museo Morgan con una doble lista de piezas de finales del siglo XVII, una de Lully y la otra de Charpentier. Paul O'Dette y Stephen Stubbs son los directores musicales veteranos; Robert Mealy interpreta al concertino. (3 de diciembre; Biblioteca Morgan)

CLAÚS MACEL Los directores Hannu Lintu, Stéphane Denève y Rafael Payare siguen a Jaap van Zweden en el podio de la Filarmónica de Nueva York al comienzo de la temporada. Pero es seguro decir que ninguna de esas apariciones especiales será observada tan de cerca como la de Klaus Makela, el niño prodigio de 26 años que recientemente fue nombrado el próximo director titular de la Orquesta del Concertgebouw en Ámsterdam. Para su debut en la Filarmónica, conduce un programa de Jimmy López, Shostakovich y Tchaikovsky. (8-10 de diciembre, David Geffen Hall)

ISABEL LEONARD Y PAUL SAINZ-VILLEGAS Presentado en colaboración con la Ópera Metropolitana, este concierto de música barroca para voz (Leonard, un elegante mezzo) y guitarra (Sáinz-Villegas) es una de las únicas ofertas clásicas del Lincoln Center como presentador este otoño, ya que le da protagonismo a la Filarmónica de Nueva York y la reapertura del renovado David Geffen Hall. (9 de diciembre; Alice Tully Hall)

'MESÍAS' Para su ejecución anual del oratorio navideño de Handel, la Filarmónica de Nueva York recurre a un eminente especialista en música antigua, el director Masaaki Suzuki, a quien se une el soberbio Handel and Haydn Society Chorus y los solistas Sherezade Panthaki, Reginald Mobley, Leif Aruhn- Solén y Jonathan Adams. (13-17 de diciembre, David Geffen Hall)

ITZHAK PERLMAN Y AMIGOS Una velada dirigida por uno de nuestros violinistas más famosos presenta como invitados a los pianistas Emanuel Axe y Jean-Yves Thibaudet, así como al Cuarteto de Cuerdas Juilliard, junto con su nueva violista, Molly Carr, quien se incorporó a principios de este año después de la muerte de roger tapping. (14 de diciembre; Carnegie Hall)

'BASSLINE FABULOSO' El cuidadoso arreglo del Cuarteto Catalyst de las Variaciones "Goldberg" de Bach es el acicate para una respuesta en vivo de la intérprete y diseñadora de vestuario Machine Dazzle (más conocida por los escandalosos atuendos de Taylor Mac) en esta presentación de la serie MetLiveArts del Museo Metropolitano de Arte. El sitio en el museo es distintivo y sereno: la pintura panorámica inmersiva de principios del siglo XIX de John Vanderlyn del palacio y los jardines de Versalles. (Anteriormente, el 1 de diciembre, el cuarteto se une a la mezzosoprano J'Nai Bridges en 92nd Street Y.) (16 y 17 de diciembre, Museo Metropolitano de Arte)

'FEDORA' "Medea" no es el único vehículo de diva que se descorcha en el Met. New Year's Eve trae al escenario el melodrama verista de Giordano, una historia de amor, política y un collar lleno de veneno ambientada en la Rusia de fines del siglo XIX. La compañía no lo ha hecho en 25 años, cuando fue la ocasión de las últimas funciones de ópera completa de Mirella Freni en el Met. Ahora Sonya Yoncheva obtiene la corona de princesa, frente a Loris de Piotr Beczala. El director es (nuevamente) David McVicar. Marco Armiliato dirige. (Abre el 31 de diciembre, Metropolitan Opera)

Una versión anterior de este artículo tergiversó el nombre de la soprano en "Lady Macbeth de Mtsensk". Ella es Svetlana Sozdateleva, no Katerina Ismailova. (Katerina Ismailova es el nombre del personaje que cantará Sozdateleva).

Cómo manejamos las correcciones

Joshua Barone es editor asistente de música clásica y danza en Culture Desk y crítico de música clásica colaborador. @joshbarone • Facebook

Zachary Woolfe se convirtió en crítico de música clásica de The Times en 2022, luego de trabajar como editor de música clásica desde 2015. Antes de unirse a The Times, fue crítico de ópera del New York Observer. @zwoolfe

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